尹爱青教授

“艺术课程不仅仅是为了在技能上实现会唱、会跳、会画这一目标，应通过不同艺术门类之间的联系、交融、对话来培养学生健全的人格，促进学生德、智、体、美、劳的全面发展。”——尹爱青

本期概要

Q & A

● 中国传统音乐进课堂的教学实施的建议。

● 奥尔夫教育进入中小学音乐课堂的看法。

● 中国自己的综合性艺术课教学应如何才能实现自身特色的“综合性”？

● 小县城、小城镇音乐文化在本土艺术课程开发中的价值。

采访人：夏阳  被采访者：尹爱青教授

01

“教师教育环节，应让教师掌握传统音乐的教学方法。”

——尹爱青

Q：尹老师，您好，请问您如何看待中国传统音乐进课堂的现象？对于中国传统音乐进课堂的教学实施，您有什么建议？

尹爱青：中华优秀传统文化是民族的“根”与“魂”，从2014年，习总书记在文艺工作座谈会上的讲话，以及2017年，中共中央办公厅国务院印发的《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》可以看出国家对中华优秀传统文化的强调。中国传统音乐进课堂，首先，在课程设置、教学目标、教学内容等方面要按照国家颁布的音乐课程标准落实音乐教学。其次，需要解决师资问题，应在教师教育环节，让教师掌握传统音乐的教学方法。 

02

“在运用的时候，不能照抄照搬，应从我们文化自身的现实背景出发。”

                                   ——尹爱青

Q：您认为什么是本土化？对奥尔夫进入中小学音乐课堂您有何看法？

尹爱青：奥尔夫教学法是值得我们学习借鉴的教学法，其不仅仅是一种教学法，还蕴含着一定的教学理念。但是我们要注意的是，我们在教学中运用奥尔夫教学法来弘扬、传承我们自己的民族文化，在运用的时候，不能照抄照搬，应从我们文化自身的现实背景出发，确立中华民族优秀传统文化在“本土化”过程中的主体地位。

03

“艺术课程的综合性不是单纯地把所有艺术门类放在一起，应注意的是‘艺术课程的宗旨是什么’”——尹爱青

Q：奥尔夫教学法与中国乐教理念都强调综合性，您认为中国自己的综合性艺术课教学应如何才能实现自身特色的“综合性”？

尹爱青： 艺术课程的实施对艺术教师的艺术素质要求较高，在艺术课程实施过程中会遇到一些困难，艺术课程的综合性不是单纯地把所有艺术门类放在一起，应注意的是“艺术课程的宗旨是什么”。艺术课程不仅仅是为了在技能上实现会唱、会跳、会画这一目标，应通过不同艺术门类之间的联系、交融、对话来培养学生健全的人格，促进学生德、智、体、美、劳的全面发展。

04

“文化要有根。”——尹爱青

Q：您如何理解民族音乐的概念？现在很多人都十分注重对少数民族课程资源的开发，您觉得一些小县城、小城镇音乐文化在本土艺术课程开发中具有价值吗？

尹爱青：实际上，乡土的音乐文化本身就包含在我们中华民族文化的范畴之内。文化要有根，如果我们不爱家，何来爱国？乡土音乐文化的开发是有价值的。1999年，《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》中，正式提出“建立新的基础教育课程体系，试行国家课程地方课程和校本课程”，即三级课程、三级管理。各地独具特色的民间音乐、民族音乐等地方音乐文化资源，通过地方课程或校本课程开发得以进入学校课程体系中，并为学生学习、掌握。