奥地利·萨尔兹堡

莫扎特国立音乐与表演艺术大学卡尔·奥尔夫学院

Universität Mozarteum Salzburg— Carl Orff Institut

2015年奥尔夫学院国际暑期研修班

2015.7.3-- 2015.7.16（十四天）

招   生  通  知

课程主题：音乐与舞蹈基础教育

授课时间：2015年7月5日至11日

授课时长：40小时

一、    开课目的与意义

奥尔夫音乐教学法是现今世界上具有影响力的三大音乐教学体系之一。旨在普及奥尔夫音乐教学法在世界上的运用，并根据中国音乐教师的情况专门针对中国音乐教育工作者开设了特色班。

卡尔·奥尔夫（1895—1982），是当代世界著名的德国作曲家、音乐教育家。他致力于音乐创作及教学。所撰《教学作品》和独具一格的儿童音乐教学体系，从节奏训练和即兴演奏着手，启发儿童学习音乐的兴趣和自觉性，为世界各国广泛采用。创作多部音乐戏剧作品，手法简练朴素、艺术表现力丰富多彩。奥尔夫成熟期的舞台音乐风格冷峻，强调节奏的支配地位，这也和他的儿童音乐教育理论相适应。1961 年在奥地利萨尔斯堡的莫扎特音乐学院成立了奥尔夫学院，建立起第一个奥尔夫教学法的研究和培训中心。

奥尔夫音乐教育体系是当今世界比较著名、影响广泛的三大音乐教育体系之一。在奥尔夫的音乐课堂中，孩子们有机会进入丰富的艺术世界，音乐不再仅仅是旋律和节奏，而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源，去倾听，辨别，想象来自生活和自然界的不同的声音。奥尔夫教学法具有以下显著特点：

1、综合性

奥尔夫指出：原本的音乐是什么呢?原本的音乐决不是单纯的音乐，它是和动作、舞蹈语言紧密结合在一起的。这是人类本来的状况，是原始的，也是比较接近人心灵的，因此可以说音乐是综合的艺术。

2、创造性(或者称即兴性)

孩子的生活经验没有受太多的社会影响而定型，因此他们天然的具有对音乐的创造性。在看到一幅图画后，他们可以根据自己的理解用音乐去表达，通过简单的乐器即兴演奏、即兴表演，使孩子也从事艺术家的工作，用音乐去挖掘、去创作、去发挥想像力。当没有乐器时，他们能用手、脚、筷子、报纸等代替音乐进行演奏，充分体现对乐器的创造性。

3、亲自参与、诉诸感性、回归人本

情商是人们智力发展的一个重要因素，以往人们不知道通过何种途径去培养，奥尔夫就是一个培养情商的好方法。通过孩子的视、听、触、嗅，较大限度地调动孩子各个方面的能力，开发孩子的潜能。

4、从本土文化出发

奥尔夫的音乐教育思想及其教学方法，呈现一种开放性，这使得奥尔夫音乐教育体系在任何一个国家、民族的传播必然形成本土化。奥尔夫音乐重在理念，它没有规定一个标准的示范课程，他鼓励人们依照本国的文化，将他的音乐理念融入其中，这样虽然给教学带来一定难度，但也给各国的奥尔夫教育工作者提供了一个无限发展的空间。

5、从儿童出发

艺术是每个人的本能。每个孩子都能感受和体验。一个6岁以下的孩子，声带发育还不成熟，如果让孩子唱一个长音，他还唱不下来，有时出现唱歌唱不准的现象，也是正常的，但他的动作发展已经成熟，听觉也是成熟的，因此奥尔夫很适于孩子。让他们从小懂得节奏、韵律，了解音乐语言。

我国的音乐教育对于奥尔夫音乐教学法理论有一定的了解和运用,特别是在基础教育课程改革中,多种形式的新课程和多版本的新教材都有学习和运用奥尔夫教学方法的内容。奥尔夫音乐教学法的理论有着极为丰富的内涵，根据我国各地区现有艺术教育、教学条件,我们可以运用奥尔夫音乐教学方法帮助学生建立良好的音乐能力基础。

二、    开课通知

1、      课程时间

2015年7月3日-2015年7月16日，课程以及游学访问活动共14天。（详见附件1.）

2、      授课地点

奥地利风景文化名城，莫扎特故乡，《音乐之声》拍摄地--萨尔兹堡

3、         莫扎特国立音乐与表演艺术大学卡尔·奥尔夫学院授课语言

英语为主，德语为辅，主选课程配现场中文翻译一名，让中国老师能更好的理解课程思想与精髓。

4、      主讲教师

奥尔夫学院暑期国际进修班主讲教师由莫扎特音乐学院教授担任。此外，还特别邀请来自其他国家世界著名奥尔夫研究专家作为主讲。

沃尔夫冈·哈特曼教授（Prof. Wolfgang Hartmann）

西班牙圣塞巴斯蒂安音乐学院教授

自2007年起担任西班牙圣塞巴斯蒂安音乐学院儿童早期音乐教育学教授、巴伦波因-萨伊德基金会教育监管委员会委员、中国中央音乐学院和上海音乐学院客座教授。还曾在慕尼黑奥尔夫音乐学校和奥地利克拉根福音乐学校任教。在奥地利克拉根福国立音乐学院担任乐器教学系主任长达十年，并曾经任教于维也纳音乐大学和萨尔兹堡奥尔夫学院。曾为巴伐利亚音乐教育广播节目制作教育材料。

韦蕾·玛莎特（Verena Maschat）

马德里皇家舞蹈音乐学院舞蹈专业讲师

出生于慕尼黑，在当地的音乐学院学习中提琴和声乐，在萨尔兹堡莫扎特国立音乐与表演艺术大学学习音乐、舞蹈教育、心理学和教育学。基于与国际知名教师的合作、历史研究和人种实地考察，专门研究律动及舞蹈。1974至1977年在马耳他担任音乐学校校长。1973至1993年在奥尔夫学院担任助理教授，教授音乐教学法、音乐史、律动、教学实践、律动伴奏和传统舞蹈。2003年起担任马德里皇家舞蹈音乐学院讲师，并负责舞蹈教育项目。此外，她在国际上许多地区授课及举办研讨会并且是奥尔夫教学法在拉丁美洲、西班牙及葡萄牙的负责人。

保罗·瓦莱若（Polo Vallejo）

西班牙音乐人种学者和作曲家

保罗•瓦莱若于1959年出生于马德里，是欧洲、美国及亚洲音乐会议上的常客。他在他出色的博士论文中研究了“东非班图族的音乐遗产”。现在他致力于改编和分析在高加索的格鲁吉亚复调。保罗•瓦莱若主要研究来自黑非洲和格鲁吉亚的音乐传统，这种音乐传统在音乐语言和复调技巧上具有很多共同点。他利用音乐和自己的创作作曲，引发人们对于音乐运用的思考。

索伊丽·佩尔基厄（Soili Perkio）

赫尔辛基西贝柳斯音乐学音乐教育系讲师

索伊丽•佩尔基厄在位于赫尔辛基的西贝柳斯音乐学院学习音乐教育、钢琴及声乐，之后在萨尔兹堡莫扎特国立音乐与表演艺术大学奥尔夫学院进一步学习舞蹈和音乐教育。她专门研究音乐及律动、民间音乐及儿童早期音乐教育。自1995年起，索伊丽在位于赫尔辛基的西贝柳斯音乐学院担任音乐教育系讲师。她在每个洲的教育会议上进行过讲学。此外，她曾经在芬兰广播公司工作，制作儿童电视和广播节目。同时，她也在学校和幼儿园举办音乐会以介绍芬兰民间乐器，并为舞蹈团、戏剧表演及儿童作曲。索伊丽编著并出版了超过70本书籍，包括普通音乐教育、初等学校和儿童早期音乐教育及音频材料等。

瓦莱丽•克莱因（Valerie Klein）

林茨布鲁克纳大学形体律动学讲师

  瓦莱丽•克莱因在萨尔兹堡莫扎特国立音乐与表演艺术大学、萨尔兹堡实验舞蹈学院和位于慕尼黑的伊万森当代舞蹈学校学习舞蹈和音乐教育学。2001年起她在维也纳舞蹈家和舞蹈教育学家的身份生活和工作。2009年9月她完成了瑜伽教师培训。瓦莱丽为维也纳大学的大学生、青少年、成人及儿童开设研讨班，并在奥地利国内外的学校开展舞蹈及艺术项目。2009年10月起，担任林茨布鲁克纳大学形体律动学讲师。

海因霍德·威尔逊（REINHOLD WIRSCHING）

音乐与舞蹈基础教育学讲师

海因霍德·威尔逊曾在维尔茨堡的音乐高校里学习长号，然后在位于萨尔茨堡的莫扎特音乐综合大学奥尔夫音乐学院毕业，取得“音乐与舞蹈基础教育”专业的学位。他在那里学习了竖笛的演奏、作曲以及音乐理论。

从1984年开始他在奥尔夫音乐学院教授基础作曲、奥尔夫教学法导论、合奏、指挥、听音训练和教学法实践。

另外他还是位于林茨的私立大学安东·布鲁克纳的教授。除此之外，他还在与教师深造和人力管理学院有合作关系的卡尔·奥尔夫公立大学有教职任务。

海因霍德·威尔逊还收到大量的来自澳大利亚、德国、英国、爱沙尼亚、希腊、意大利、奥地利、波兰、俄罗斯、瑞士、西班牙、台湾、捷克和美国等地的授课邀请。

他还是德国奥尔夫教育协会和萨尔茨堡奥尔夫教学论坛的董事。

安卓娅·奥斯特塔格（Andrea Ostertag）

音乐与舞蹈基础教育学专业讲师

安卓娅·奥斯特塔格于1965年出生于奥地利的萨尔兹堡。在萨尔兹堡莫扎特国立音乐与表演艺术大学的卡尔·奥尔夫学院完成“基础音乐和舞蹈教育“专业后，她开始在音乐学校和其他音乐机构任教。此外她还在奥地利及世界其他地区担任音乐工作坊的主讲。1991年起，他开始担任奥尔夫学院的高级讲师，教授民间舞蹈、儿童舞蹈、舞蹈技术以及儿童和理论教学等课程。此外，她还担任奥尔夫学院的两项硕士研究项目的组织者工作。另外，她还是一位指压按摩疗法的从业者、音乐治疗医生以及无伴奏合唱团成员。2012年，她在萨尔兹堡大学完成了她舞蹈和音乐学的硕士课程。

米歇尔·魏德迈尔博士( Michel Widmer)

音乐与舞蹈基础教育学专业教授

20多年来，一直任教于萨尔兹堡莫扎特国立音乐与表演艺术大学的卡尔·奥尔夫学院，教授课程包括：奥尔夫教学法、教学实践课、乐器制作、合唱、音乐和舞蹈教育与社会工作一体化。主要研究领域为音乐与戏剧，同时精于音乐与舞蹈律动。经常受邀于德国、奥地利、瑞士、卢森堡、罗马尼亚、匈牙利、波兰、西班牙、韩国和中国进行奥尔夫音乐教育培训。

米歇尔·魏德迈尔博士还担任萨尔兹堡儿童医院的“小丑医生”，将小丑的戏剧作用，应用于儿童治疗。并于2008年创建“箱子话剧团”， 到目前为止已有八部作品问世，并多次进行演出。

5、      课程介绍

课程内容和形式丰富，例如将音乐、动作、舞蹈和演说融为一体的“艺术课”；从基础的舞步学起，涵盖游戏、试验以及舞蹈的即兴创作，带领大家探索富有动感的新舞步的“舞蹈课程”；通过音乐接龙和游戏给孩子们带来多重感官体验，培养他们的音乐创造力的“儿童游戏”课程；强调节奏和日常物件运用，激发学生即兴舞蹈的“舞蹈创作入门课”；通过即兴舞蹈的形式来表现情绪，传达想法的“用舞蹈学“表达”课”；通过声音和动作来提升孩子们对节奏的敏感度的“节奏课”；为老年人设计音乐、舞蹈活动，通过实际操练和总结，培养老人们的音乐感受能力的“社区音乐辅导课”。

2015年的具体课程安排目前还未最终确定，详情以学院的2015暑期进修班招生简章为准。（预计将由奥尔夫学院于2015年3月公布）

6、 结业证书

课程结束时，由莫扎特音乐学院奥尔夫学院颁发2015年《国际奥尔夫研修班》结业证书。

三、    报名须知

1、      报名方式

报名最后截止日期：2015年4月10日

报名须附个人履历表以及报名表（见附件2）

接收报名单位：欧艺视界（北京）文化艺术发展有限公司

报名电话: 010 82500117  

Email: info@eurovista.com.cn

联系人：杨帆老师

汇款、签证以及研修班各项事宜将在报名时另行通知。

2、      课程费用

本费用含课程报名费、学费、国际汇款费用、课程材料费、境外食宿费用以及国际往返机票费用。（详细说明见附件1.）

A、课程费用：31000元人民币/人 ，含报名费5000元；

课程费用全款须于4月10日（含本日）前，且于报名后一周内汇至主办方指定帐户。

报名以及报名费缴纳截止日期：2015年4月10日

报名者报名后，须于收到缴费通知一周内汇款至主办方指定帐户；如有特殊情况逾期汇款，须事先向主办方说明情况；如未做说明，则自动视为取消报名处理。

B、 取消行程细则：

（1）5月1日之前（含当日）取消行程，退还除报名费外课程费用全款；

（2）5月1日至 6月10日（含当日）取消行程，退还课程费用全款的50%；

（3）6月10日（含当日）之后取消行程，恕不退还费用。

（4）因签证未通过，被迫取消活动的，退还除报名费以外全部课程费。

逾期报名说明：由于夏季国际机票以及住宿预定价格在4月之后有较大涨幅，如逾期报名，请与我方工作人员确认具体费用以及是否有报名可能性。主办方保留根据人数情况调整费用价格的权利。

四、  奥尔夫学院介绍

莫扎特音乐学院——卡尔·奥尔夫学院

1961年，奥尔夫音乐教育体系的创始人卡尔·奥尔夫在奥地利萨尔兹堡的莫扎特音乐学院建立起卡尔·奥尔夫学院，作为奥尔夫教学法的传授中心。回顾往昔，学院有着恢弘的传奇历史；展望未来，也有美好的似锦前景。学院自成立以后，已走过半个世纪的沧桑风雨，但始终屹立不倒，并吸引了数以万计的优秀学员前来求学，在全世界范围内树立起音乐与舞蹈教育领域的权威。2010年春，学院正式更名为“卡尔·奥尔夫音乐舞蹈基础教育学院”，并成为莫扎特音乐学院音乐教学系的下属机构。

主办单位：萨尔兹堡莫扎特国立音乐与表演艺术大学

                                               卡尔·奥尔夫学院

                                                        协办单位：奥地利驻华大使馆文化处

                             德国朔特音乐出版社

                                     德国奥尔夫基金会

            承办单位 欧艺视界（北京）文化艺术发展有限公司